ソヴィエト映画会①『嘆くな!』
2011年12月17日(土)・18日(日)

1991年12月25日、ソヴィエト連邦が解体して今年で20周年。ソヴィエト、ロシア映画の古典や代表作から異色作まで、不定期のシリーズとして上映していきます。
「嘆くな!」Не горюй!
(ソヴィエト/1969/94分/35mm)
モスフィルム、グルジアフィルム撮影所
配給:ロシア映画社
監督:ゲオルギー・ダネリヤ
脚本:レヴァス・カブリアゼ
撮影:ワジーム・ユーソフ
音楽:ギア・カンチェリ
出演:ヴァフタング・キカビッゼ、セルゴ・ザカリアッゼ、アナスタシヤ・ヴェルチンスカヤ、ソフィコ・チアウレリ
『不思議惑星キン・ザ・ザ』のダネリヤ監督作品。人々の営みから滲むユーモア、そして死が、歌と踊りの宴会とともに描かれる。舞台は19世紀末のグルジアの小さな町。ペテルブルグで医学を修めた主人公・ベンジャミンが故郷で開業するも患者は集まらない。それを苦にせず呑気に暮らす彼を、姉のソフィコは心配し、裕福な町医者の娘との結婚を画策する。
ダネリヤ監督は常々、自分が喜劇監督ではないということを繰り返し言い続けています。その例として挙げるのが、『嘆くな!』では三人もの死が描かれているということ。人を笑わそうとして撮る映画には少しも興味がなく、それに似たような要素が見つかるのだとしても、それは我々が日頃感じるユーモアなのだと。
本作の見所は、主人公の友人の医師レヴァンが自ら開く生前葬の喧噪と静寂のシーンです。
喧噪の侘しさと別れの虚しさに涙するレヴァンが最後にレースのカーテンを摑むでもなく触るでもなくただ撫で下ろす手をじっと捉えていたカメラが、甕を遠くへ運んでいく子供たちのワンカットを挟んでから再び部屋に戻ると、いつしか静かに消えていなくなったレヴァンを追うようにして隣の部屋の暗闇を覗き込む一連のシークエンス。彼が死の床へ向かったのは確かだとしても、それはすでに映画の外の出来事となっていて、もはや覗き込むこともままならない。この映画で最も美しいシーンだと思います。
── 東海晃久
[関連企画] 神戸映画資料館レクチャー:映画の内/外
第6回『不思議惑星キン・ザ・ザ』と知られざるダネリヤの宇宙 講師:東海晃久
《料金》
一般1500円 学生・シニア1300円
会員1300円 会員学生・シニア1200円
《割引》
[レクチャー:第6回 『不思議惑星キン・ザ・ザ』と知られざるダネリヤの宇宙] 参加者は100円引き
第9回ホームムービーの日 in 神戸
まなざしの距離~映像作家にとっての記録とは
2011年10月29日(土)14:00〜(16:30終了予定)
文化映画、映像画家、劇映画と三者三様の映像作家の方に集まってもらい、それぞれの映像作品やホームムービー(記録映像)を上映することで、昔の映像を見て懐かしむだけでなく、映像で世界を「記録」してゆくという営みはどういうものかを考えてゆきたいと思います。
チラシPDF(ファイルをダウンロード)
第一部 本田裕信氏(日本アマチュア映像作家連盟 理事、ドキュメント作品)来場
○ 本田氏 ドキュメント「作品」上映
『神戸、港の祭り』(1960年、7分、8mm)
神戸タワーや花電車が通る光景、元町通で行われた懐古行列や、神戸市役所にあるトーテム
ポール建立の記録映像を収めたフィルムです
『1965年、さよなら神戸市電』(1972年、18分、8mm )
○ 本田氏「ホームム-ビー」上映
『万博親子』(1971年、10分、8mm)
第二部 唐津正樹氏(映画監督、劇映画)来場
○ 唐津氏 ホームムービー上映
『渡辺カヨ再会』(2002年、3分、8mm)
『岡藤テスト』(2002年、3分、8mm)
『唐津の岩倉旅行』(2002年、3分、8mm)
○ 唐津氏 映像「作品」上映
『座子寝』(1999年、3分、VHS→DV)
『団地』(1999年、3分、VHS→DV)
第三部 藤原次郎氏(映像画家、映像詩)来場
○ 藤原氏 映像「作品」上映
『戦車メンの歌』(1975年制作、3分)
○ 藤原氏映像 ホームムービー上映
『戦車メンの歌 アウトテイク』(1975年、3分、8mm→DVD)
○ 藤原氏 映像「作品」上映
『風土樹』(2011年、3分、blu-ray)
第四部 対談「映像作家にとっての記録の価値とは」
登壇者 本田氏、藤原氏、唐津氏
文化映画、映像画家、劇映画、三者三様のスタイルを持ち、なおかつ8mmフィルムの興隆、またその全盛期、そして黎明期と異なる時代を体験してきた映像作家が制作する映像「作品」。それらは「作品」という形で価値を持つ一方、被写体と撮影者との間に流れた時間の記録としての価値を持つものでもあります。そのような「映像作品が持つ価値の二重性」。そういった観点から、各々の映像作家が持つ作品制作に対する姿勢を話しあってもらうことで、映像で世界を記録するという営みやそれぞれが持つ映像(フィルム)に対するメディア観などについて考えてみます。
平成23年10月22日(土曜日)に京都、29日(土曜日)に神戸で開催する「第9回ホームムービーの日」で、上映するフィルムを募集しています。
募集内容: 家庭や地域の記録、自主制作映画など
特に「今」から見ても「昔」の京都や神戸の風景がよく表されているようなフィルムを募集しております。
募集期限: 10月16日(日曜日)まで
形状: 8mm、9,5mmから16mmフィルム(DVD・ビデオは上映しません)
イベントの詳細は「第9回ホームムービーの日」HPをご覧ください。
《参加費》 無料
イベント主催者:『HMD in 京都・神戸』実行委員会
神戸会場世話人:和田泰典
京都会場世話人:安藤葉月・柴田幹太
連絡先:PC:kaurisumaki9◎hotmail.com(◎を@に替えて送信してください)
電話:090-3998-7801
関連イベント:第9回ホームムービーの日 in 京都

「KOBEデザインの日」記念イベント2011 [映画とブックデザイン]
本にしたい映画人
2011年10月15日(土)・16日(日)
映画とブックデザインをテーマにした、展示・上映・対談の3つのスペシャル企画。
この人の本をつくりたい 山根貞男
今回の特集では鈴木一誌氏の仕事を展示し、鈴木氏とわたしが対談するが、映画の本なのだから、ぜひ映画も上映したいということになり、何を選ぶかを話し合った。
鈴木氏とわたしが組んでつくった本や雑誌などは数多くあり、それに関係のある映画を上映するという案がまず出てくる。阪東妻三郎や市川雷蔵の主演作、加藤泰の作品などで、つぎつぎ題名が思い浮かぶ。だが、そんなにストレートな選び方ではなく、何かヒネリがほしい。そこで出てきたのが、ふたりで「この人の本をつくりたい」と思う人の映画を、というアイデアである。
これまた、たちまち何人もの名前が挙がり、どれもこれも捨てがたい。あれこれ話すうち、2本立てだから、ひとりは俳優、ひとりはスタッフに、と絞り込む。と、俳優のほうはすぐ決まった。小林旭である。鈴木氏もわたしも昔からアキラの大ファンで、彼の本はすでにあるが、映画の本とはいいがたい。よし、小林旭の映画の本をつくろう、と、その場は一気に盛り上がった。ちなみに鈴木氏もわたしもアキラの歌を何曲も歌える。
さて、もうひとりは、となって、ふたつの名前に行きつく。プロデューサーの黒澤満とキャメラマンの仙元誠三である。監督や脚本家の名前も挙がったが、映画づくりの仕掛け人たるプロデューサー、映画の画面を実際につくるキャメラマン、という人選はより面白い。では、どちらを選ぶか。これには迷ったが、悩みはすぐに解消した。黒澤満と仙元誠三が組んだ作品を選べばいい。
こうして『やくざの詩(うた)』と『ヨコハマBJブルース』が決定した。数ある作品のなか、なぜこの2本が選ばれたかについては、いろいろ理由をつけられるが、要するに好きな映画なので、みなさんと一緒に見たい、という以外ない。横浜を舞台にした活劇で、主演俳優が歌うことでは、2本は共通している。
[関連企画]
10月16日(日)
[映画の本を作る_ブックデザインと編集]
対談:鈴木一誌(ブックデザイン)× 山根貞男(映画評論)
10月7日(金)〜18日(火)[水・木休み]
展示:[映画のデザイン_鈴木一誌の仕事]
「やくざの詩(うた)」 (C)日活
(1960/88分/35mm)日活
監督:舛田利雄 原作:山崎豊子
脚本:山田信夫 撮影:藤岡粂信
音楽:中村八大 美術:佐谷晃能
出演:小林旭、芦川いづみ、金子信雄、
二谷英明、垂水悟郎、南田洋子、和田浩治
横浜のナイトクラブへ流れてきたピアノ弾きの男が、かつて行きずりに恋人を殺した何者かを捜し出して復讐しようとする。犯人の正体は判らないが、スペイン製の拳銃ゲルニカの持ち主で、主人公は恋人の命を奪った弾丸をペンダントにして下げている。
小林旭がピアノを弾きながら主題歌を歌う。そのムードたっぷりの抒情歌と、彼がペンダントを手にとって見つめる弾丸とが、もうそれだけで独特の世界を成立させる点で、当時の日活アクションの一典型といってよかろう。小林旭は1959年に「渡り鳥」「流れ者」の両シリーズが始まり、人気が急激な上り坂にあったが、この作品は、西部劇タッチの「渡り鳥」とも、現代やくざ映画の「流れ者」とも違って、ロマネスクな魅惑をくりひろげる。
二谷英明と垂水悟郎による拳銃ブローカーの兄弟、金子信雄の老医師、南田洋子のクラブ歌手と、周りの諸人物がそれぞれのドラマを熱く感じさせる。過去へのこだわりという一点で、彼らは主人公と同じ煩悶を抱えているのである。
脚本の山田信夫は1959年にデビューした新鋭で、この作品は4本目。多彩な登場人物の抱える記憶の痛みを組み合わせ、立体的なドラマをつくりだす手腕は、この作品から本格化した。その延長線上に、石原裕次郎・浅丘ルリ子の『銀座の恋の物語』『憎いあンちくしょう』(ともに1962年)が生まれる。
監督の舛田利雄は1958年にデビューし、1960年代の日活アクションの全盛期を担う。どちらかといえば石原裕次郎の主演作が多いが、小林旭とも初期に『夜霧の第二国道』『錆びたナイフ』『完全な遊戯』(以上1958年)、『女を忘れろ』(1959年)で組み、『やくざの詩』は5本目に当たる。この作品では、登場人物の想いやそれゆえの激情を切れ味のいいアクションと重ねて、みごとなカット割りで描き、これが日活アクションの魅力だと思わせる。(山根)
「ヨコハマBJブルース」 (C)東映
(1981/112分/35mm)
東映セントラルフィルム
プロデューサー:黒澤満 監督:工藤栄一
原案:松田優作 脚本:丸山昇一
撮影:仙元誠三 美術:今村力
出演:松田優作、内田裕也、辺見マリ、
蟹江敬三、財津一郎、田中浩二、宇崎竜童
横浜のうらぶれたカフェバーのブルース歌手の男が、歌の合間に私立探偵の真似事をするうち、親友の刑事が殺された事件に首を突っ込む。親友の死には麻薬シンジケートが関わっていて、主人公は身の危険にさらされつつ、見えない敵を追ってゆく。
松田優作が劇中で何曲もブルースを歌う。彼が歌手としても活動しているのは周知のことで、レコードも出ているが、映画のなかで歌うのはこれが唯一ではなかろうか。冬枯れの横浜の風景、オーバーにマフラー、長髪にヒゲ。それらが哀切なブルースと渾然一体となり、ほかの作品にはない魅力を見せる。松田優作のアクション映画といえば、彼の鮮やかな疾駆がすぐ目に浮かぶが、ここではむしろ仙人のような格好と表情でゆったりと歩む姿が印象深い。
黒澤満は日活出身で、1970年代には日活ロマン・ポルノの中枢で腕をふるったが、単独のプロデューサーとして手掛けた最初は東映セントラルフィルム作品『最も危険な遊戯』(1978年)である。いうまでもなく主演は松田優作で、キャメラは仙元誠三。そこから『殺人遊戯』(1978年)『処刑遊戯』(1979年)が生まれ、脚本の丸山昇一が『処刑遊戯』でデビューする。
仙元誠三は大島渚の『新宿泥棒日記』(1969年)でキャメラマンとしてデビューし、『最も危険な遊戯』が6本目、この『ヨコハマBJブルース』が14本目に当たる。大都会のなかに人間をとらえる流動的なキャメラワークは鮮烈で、ここでもその持ち味が発揮される。以後、黒澤満・仙元誠三・松田優作のトリオ、あるいは丸山昇一を加えてのカルテットは数多くの魅惑作を生み出す。
監督の工藤栄一は1959年デビューのベテランで、時代劇と現代劇の別を問わない活劇の名手として活躍する。意欲的な若い俳優に慕われることで知られ、松田優作と意気投合したであろうことは画面に歴然とあらわれている。(山根)
《料金》2本立て
特別料金 1000円
後援:神戸市
生伴奏付き上映会 京阪神生まれのモダン活劇『黄金の弾丸』
2011年10月9日(日)13:30〜
関東大震災以後の一時期、阪神間の各地に映画撮影所が生まれ、ハイカラな都市イメージを背景として現代劇が盛んに作られました。
今回上映する『黄金の弾丸』は、東亜キネマが現代劇部として設置した西宮・甲陽園撮影所で生まれた作品で、1927年(昭和2年)公開。大正から昭和に替わるサイレント黄金時代の活劇を、神戸を中心に活躍する山川亜紀さんの生伴奏でご覧いただくスペシャル企画。
「黄金の弾丸」
(1927 / 89分[16fps]欠落あり/ 染色 / サイレント / 35mm)東亜キネマ
監督:印南弘 原作:ヘルマン・ランドン
脚本:竹井諒 撮影:小野平一郎
出演:宮島健一、一木突破、大岩栄二郎、千種百合子、中村園枝、島田富美郎、月岡正美
東亜キネマ甲陽園撮影所で製作された探偵活劇。神戸で撮影された現代劇はフィルムがほとんど残っておらず貴重である。神戸の旧居留地跡でのカーチェイスや、神戸港でのラストシーンなど大正末期の風景を見ることができる。プラネット映画資料図書館所蔵(現在は神戸映画資料館で収蔵管理)の染色フィルムを、国立近代美術館フィルムセンターが復元した。全7巻のうち5巻目は欠落。
伴奏:山川亜紀(コンポーザーピアニスト)
大阪音楽大学音楽学部ピアノ科卒業。各種コンサートにおいて独奏、伴奏、 アンサンブル等、多数出演。その他、教育CD-ROMの音楽制作、編曲、司会、高齢者や障害児の音楽療法にも携わる。 2000年、オリジナル曲1stアルバム「clear wind」を、2009年、2ndアルバム「with Friend」を発表。 大阪音楽大学演奏員。日本ピアノグレード認定協会審査員。長田のピフレホールで定期的に開かれている演奏会「おもしろ音楽博物館」でもおなじみ。
《料金》
一般1800円 学生・シニア1500円
会員1500円 学生会員・シニア会員1300円
没後10年 甦る相米慎二
2011年9月23日(金・祝)〜25日(日)

相米慎二という偉大な映画作家を失って、早10年が経ちました。享年53歳。1980年、薬師丸ひろ子主演『翔んだカップル』での監督デビューから、劇場映画の遺作となった『風花』(2001)まで、日本映画を牽引し続けた相米慎二監督を21世紀に召還します。
左:『朗読紀行 にっぽんの名作「月山」』撮影中の相米慎二監督
[関連企画] 9月24日(土)
連続講座:映画批評_新しい映画と観客のために 第2回 甦る相米慎二
講師:藤井仁子(映画批評) ゲスト:濱口竜介(映画監督)
「ラブホテル」
(1985/88分/35mm)
製作:ディレクターズ・カンパニー 配給:日活
監督:相米慎二 脚本:石井隆 撮影:篠田昇 音楽:林大輔
出演:速水典子、寺田農、志水季里子、益富信孝、中川梨絵
劇画作家・石井隆による、「天使のはらわた」シリーズの1作品。かつて死を決意した夜に出会った娼婦・名美と運命的に再会するタクシー運転手・村木の愛の物語。にっかつロマンポルノの現場で育った相米慎二が手がけた唯一のロマンポルノ作品。1985年は『ラブホテル』『台風クラブ』『雪の断章 情熱』と立て続けに公開され、相米の時代を印象づけた。
(C)日活
「朗読紀行 にっぽんの名作
「月山」」
(2001/50分/HD)劇場初上映
共同制作:NHKエンタープライズ21、カズモ
監督:相米慎二 撮影:町田博 照明:木村太朗 美術:横尾嘉良 朗読:柄本明
毎回異なる映画監督が演出を担当したNHKハイビジョン・衛星放送の朗読シリーズ「にっぽんの名作」の1本で、相米慎二監督の最後にして唯一のテレビ作品。森敦が、自身の体験を基につづった1974年発表の異色作「月山」を取り上げている。死の山といわれる月山で、一人の男が一冬を過ごし、生死の境を歩くような不思議な体験をする。演出するにあたり「月山」を再読した相米監督は、「生と死」というテーマが身近に感じられたと語っている。今回が劇場初上映。
《料金》
1本あたり
一般1200円 学生・シニア1000円
会員1000円 会員学生・シニア900円
《割引》
2本目は200円引き
講座「第2回 甦る相米慎二」参加者は1本目も200円引き
協力:東京国立近代美術館フィルセンター、インスクリプト
日本映画名画鑑賞会
2011年9月11日(日)
上映作品は、当日のお楽しみとさせていただきますが、選りすぐりの傑作・名作を揃えて上映しますので、どうぞご期待ください。
(会員の皆様からの上映作品タイトルの問い合わせを、上映1週間前より電話・e-mailで受け付けます。会員番号をご確認の上、お問い合せください)
《料金》
一律500円
日本映画名画鑑賞会
2011年8月14日(日)
上映作品は、当日のお楽しみとさせていただきますが、選りすぐりの傑作・名作を揃えて上映しますので、どうぞご期待ください。
(会員の皆様からの上映作品タイトルの問い合わせを、上映1週間前より電話・e-mailで受け付けます。会員番号をご確認の上、お問い合せください)
《料金》
一律500円
『恐るべき子供たち』『蜂の巣の子供たち』
2011年8月6日(土)・7日(日)
「恐るべき子供たち」
Les Enfants terribles
(フランス/1950/105分/35mm)
監督:ジャン・ピエール・メルヴィル
脚色:ジャン・コクトー、ジャン・ピエール・メルヴィル
原作:ジャン・コクトー
撮影:アンリ・ドカエ
音楽:ポール・ボノー
出演:ニコール・ステファーヌ、エドゥアール・デルミ、ルネ・コジマ、ジャック・ベルナール、メルヴィル・マルタン、マリア・シリアキュス
フランス犯罪映画(フィルム・ノワール)を代表する『いぬ』(1962)、『仁義』(1970)などの傑作を生み出し、ヌーヴェル・ヴァーグにも大きな影響を与えたジャン=ピエール・メルヴィル監督。彼の1947年のデビュー作『海の沈黙』を見たジャン・コクトーの依頼を受け『恐るべき子供たち』を映画化した。奇妙な結びつきを持つ姉弟の二人だけの世界に、やがて崩壊が訪れる。
「蜂の巣の子供たち」
(1948/86分/35mm)
監督・脚本:清水宏
撮影:古山三郎
音楽:伊藤宣二
清水監督は戦災孤児を引き取りともに生活をしていたが、その子どもたちを出演させてオール・ロケーションで撮影した自主製作作品。下関に降り立った復員兵が出会った浮浪児たちを連れて広島、神戸と山陽道を歩いて行く。山中貞雄、小津安二郎、そして溝口健二が天才と呼んだ、清水宏監督の「子ども」と「旅」のテーマが凝縮されている。
《料金》
1本あたり
一般1200円 学生・シニア1000円
会員1000円 会員学生・シニア900円
《割引》
2本目は200円引き
アンドレ・マルロー監督作『希望 テルエルの山々』
2011年7月23日(土)・24日(日)

フランスの作家アンドレ・マルローが監督した唯一の映画『希望 テルエルの山々』。ゴダールの『フォーエバー・モーツアルト』のモティーフであり、ネオリアリズモの先駆的な作品とも称される。
今回参考上映するイタリアのネオリアリズモ、ロッセリーニ監督の『戦火のかなた』と併せてご覧いただきたい。
[関連企画] 神戸映画資料館レクチャー:映画の内/外
第3回 映画の夜と戦争①_アンドレ・マルロー
「希望 テルエルの山々」Espoir__Sierra de Teruel
(フランス・スペイン/1939/73分/35mm)
監督:アンドレ・マルロー 脚本:アンドレ・マルロー、ドニ・マニオン
撮影:ルイ・パージュ
出演:アンドレス・メフト、ニコラス・ロドリゲス、ホセ・ラド
国際義勇軍を組織しスペイン市民戦争に参加したマルロー自身による小説『希望』が原作。俳優が出演し、演出もされているが、市街戦や空中戦など実際に戦闘が続くバルセロナで撮影された。物語の最後、山中に墜落した飛行士の遺体が村の教会に運ばれる。このシーンに共和国軍の兵士や地元の住民、千人のエキストラが参加した。延々と続く沈黙の葬列は、内戦の悲惨さ、人間の運命の残酷さを、現実と虚構を超えて観る者に訴えかける。
[参考上映]
「戦火のかなた」Paisa
(イタリア/1949/114分/16mm)
監督:ロベルト・ロッセリーニ
脚本: セルジオ・アミディ、クラウス・マン、フェデリコ・フェリーニ、ヴィクター・ヘインズ、マルチェロ・パリエーロ、ロベルト・ロッセリーニ
撮影:オテッロ・マルテッリ
出演:マリア・ミーキ、ガール・ムア、ドッツ・M・ジョンソン
連合軍の上陸直前から解放まで、ナポリ、ローマ、フィレンチェ、ポオ河と、イタリアを北上しながら、各地の民衆と米兵の交流を中心に、パルチザンや従軍神父らの身に降りかかる悲劇を、六話のオムニバス形式で描く。ネオレアリズモの傑作で、『無防備都市』に続き、『ドイツ零年』とあわせてロッセリーニの「戦争三部作」第二弾。四名の職業俳優を除き、各地で市民や将兵が起用された。脚本にはフェリーニも参加している。
《料金》
1本あたり
一般1200円 学生・シニア1000円
会員1000円 会員学生・シニア900円
《割引》
2本目は200円引き
[レクチャー:第3回 映画の夜と戦争①_アンドレ・マルロー] 参加者は1本目も200円引き